Meta startet Vibes, der KI-Video-Feed mit Reels-Cross-Posting und Remix-Funktionen

Vibes ist da, und es verändert den Short-Video-Mix

Meta hat am 25. September 2025 Vibes vorgestellt, einen KI-Video-Feed innerhalb der Meta AI App und auf meta.ai. Vibes kuratiert ausschließlich KI-generierte Kurzvideos, die sich direkt im Feed remixen, mit Musik versehen und mit Stilvarianten neu interpretieren lassen. Das Besondere für Marketing: Veröffentlichte Clips können als Stories und Reels auf Instagram und Facebook cross-gepostet werden, wodurch Reichweitenaufbau und Testing ohne zusätzliche Exportpipelines möglich wird. Die offizielle Ankündigung skizziert Vibes als nächsten Schritt der Meta AI App und erklärt die Remix- und Cross-Posting-Optionen im Detail, siehe Meta stellt Vibes vor.

Vibes ist kein neues soziales Netzwerk neben Instagram und Facebook, sondern ein KI-first-Feed, der Inspiration, Kreation und Distribution in einer Oberfläche zusammenführt. Nutzer können Videos per Prompt neu generieren, vorhandenes Material kombinieren oder direkt Clips aus dem Vibes-Feed remixen. Für Marken eröffnet das die Chance, generative Kreativ-Iterationen rasch zu testen, während der Algorithmus des Feeds lernt, welche Themen, Stile und Musikvarianten die höchste Interaktion erzeugen. Ergänzend lohnt der Blick auf neue Meta-Flächen wie Ray-Ban Displays, siehe Glasses-AEO für Ray-Ban Displays.

Was Vibes strategisch von Reels unterscheidet

Reels ist die Distributionsebene, Vibes die Experimentier- und Entdeckungsoberfläche für KI-Video. In Reels dominieren weiterhin von Menschen gefilmte Kurzclips, in Vibes dagegen KI-native Formate, die sich mit wenigen Klicks variieren lassen. Für Marketingteams bedeutet das, dass kreative Varianten, die in Vibes schnell Traktion gewinnen, sofort als Reels zweitverwertet werden können. Der operative Vorteil ist offensichtlich: weniger Reibung zwischen Ideenfindung, Kreativproduktion und Plattform-Distribution.

Hinzu kommt die wachsende Personalisierung des Vibes-Feeds. Je schneller Ihr Team Varianten nachschiebt, desto höher die Chance, in unterschiedlichen Nutzer-Clustern Relevanz aufzubauen. Das Cross-Posting in Stories und Reels wird dabei ausdrücklich unterstützt, was die Durchlässigkeit zwischen Experiment und Skalierung erhöht. Genau diese Brücke betonen aktuelle Berichte zur Produkteinführung, etwa Reuters berichtet zu Vibes.

Warum Reels Cross-Posting jetzt ein unfairer Vorteil ist

Traditionell kostet der Weg von der Rohidee bis zur plattformfertigen Variante Zeit. Vibes verkürzt diese Strecke radikal, weil Remix-Formate selbst zu Creatives werden. Wer innerhalb von 24 Stunden drei bis fünf Stil- und Musikalternativen live bringt, liest am Folgetag Performance-Signale ab und pusht nur die Top-Varianten als Reels. Das schafft einen Iterationsvorsprung, insbesondere in Saisons mit dichtem Kampagnentakt wie Holiday oder Back-to-School.

Außerdem dürften Remixes in Vibes ein neuartiges Social-Proof-Signal darstellen. Wird Ihr Markenclip häufig remixt, zeigt das, dass Sound, Stil oder Idee als Meme-Template taugen. Im nächsten Schritt lässt sich genau dieses Template gezielt in Reels an relevante Segmente ausspielen. Der Effekt: Sie testen Ideen im KI-Feed und monetarisieren die Gewinner später im Reels-Ökosystem.

14-Tage-Testplan für Marketingleiter, die Vibes ernst nehmen

Ziel ist, drei Remix-Formate zu prüfen, schnelle kreative Learnings zu generieren und die besten Varianten via Reels Cross-Posting zu skalieren.

Setup in 48 Stunden

Ziele festlegen: Reichweite, Interaktion, Saves, Remixes. Primärziel in Phase 1 ist Lerngewinn, sekundär Distribution.
Governance definieren: Kennzeichnung „KI-generiert“, Markenschutz, Musiknutzung, sensible Themen ausschließen.
Messrahmen aufsetzen: Naming-Konventionen für Prompts und Videovarianten, UTM-Parameter für Reels Cross-Posts, zentraler Sheet zur Erfassung pro Clip.
Produktion slot blocken: 2 bis 3 Stunden täglich für Prompting, Feinschnitt, Upload, Kommentarmoderation.

Drei Remix-Formate, die wirklich testen

Sound-Remix mit Markenwelt

Idee: Ein Master-Clip wird mit 3 unterschiedlichen Musikstilen remixt, etwa „modern minimal“, „nostalgic synth“, „upbeat organic percussion“.
Ziel: Herausfinden, welcher Sound die Remix-Rate und die Saves am stärksten hebt.
Beispiel-Prompts:
- „Erzeuge 8 Sekunden visuelle Loops von Produkt X mit sanfter Kamerafahrt und weicher Bokeh-Ästhetik, cleanes Studio-Set, warme Lichtreflexe.“
- „Remix mit nostalgischem Synthwave-Sound, Farbschema Magenta-Cyan.“

Stil-Remix als Markenwelt-Erweiterung

Idee: Ein Motiv, drei Stilwelten, zum Beispiel „editorial macro“, „hand-drawn vignette“, „surreal kinetic type“.
Ziel: Validieren, ob ästhetische Richtungen das Speichern oder die Durchseh-Rate stärker beeinflussen.
Beispiel-Prompts:
- „Erzeuge 10 Sekunden Macro-Detail von Material Y, fließende Bewegung, fein aufgelöst, neutraler Hintergrund.“
- „Remix als handgezeichnete Skizze, leichtes Papierreuschen, warme Körnung.“

Community-Remix mit Call-to-Remix

Idee: Sie veröffentlichen ein bewusst simples, aber markentypisches Template und fordern im Caption-Text zu Remixes auf.
Ziel: Messen, wie stark die Community das Motiv adaptiert und welche Varianten organisch Traktion bekommen.
Beispiel-Mechanik: „Remix dieses 6-Sekunden-Loops mit deinem Lieblingssound und verändere 1 Farbe, tagge uns.“

KPI-Definitionen, damit das Team dieselben Zahlen meint

Remix-Rate: Anteil der Remixes im Verhältnis zu Views. Formel: Remix-Rate = Remixes / Views.
View-through-Rate (VTR): Durchseh-Rate in einem definierten Schwellenwert. Empfehlung für Kurzformate: 3s-VTR = 3s-Views / Impressions, zusätzlich 95%-VTR = Views mit 95% Laufzeit / Impressions. Wichtig ist, die Definition vorab festzulegen und über den Test hinweg beizubehalten.
Gespeicherte Clips pro 1.000 Views (Saves/1k): Saves/1k = (Anzahl gespeicherter Clips / Views) * 1.000.

Messung und Instrumentierung in der Praxis

Vibes-Insights: Prüfen Sie, welche In-App-Signale verfügbar sind, insbesondere Remixes, Aufrufe, Saves. Dokumentieren Sie diese täglich im zentralen Sheet.
Reels-Insights: Für Cross-Posts erfassen Sie Reach, Plays, 3s-Views, 95%-Durchsichten, Shares, Saves. Nutzen Sie eindeutige UTM-Tags in der Reels-Beschreibung und konsistente Clip-Codes im Titel, etwa „VIB-S1-SYNTH-A“.
Sample-Größe: Anstreben von mindestens 10.000 Views pro Variante, damit Unterschiede in Saves/1k oder VTR nicht nur Rauschen sind.
Creative-Kohorten: Testen Sie nicht mehr als drei Varianten gleichzeitig pro Format, damit die Verteilung der Impressions nicht zu stark fragmentiert.

Zeitplan Tag 1 bis Tag 14

Tage 1-2: Setup, Governance, Creative-Packaging, Liste der Prompts und Musikrichtungen, erster Upload von je 1 Clip pro Format.
Tage 3-4: Tägliche Remixes, je 2 Varianten pro Format, Monitoring der Frühindikatoren 3s-VTR und Saves/1k.
Tage 5-6: Erste Skalierung, Cross-Posting der Top-Variante aus jedem Format in Reels, Caption und Hashtags vereinheitlichen, UTM sauber setzen.
Tage 7-8: Iteration auf Basis der Signale, schwache Varianten killen, neue Stil- oder Soundoption ergänzen.
Tage 9-10: Zweite Cross-Posting-Welle der verbesserten Gewinner, zusätzlich Story-Varianten testen.
Tage 11-12: Community-Remix pushen, bestes Template erneut posten und explizit zur Remix-Teilnahme aufrufen.
Tage 13-14: Abschlussanalyse, Vorentscheidung für ein dauerhaftes Vibes-Format und ein Reels-Template, Übergabe der Learnings an Media und Brand.

Kreativ-Playbook für Vibes und Reels, das sofort funktioniert

Haltung definieren: Vibes ist experimentell, Authentizität zählt mehr als Hochglanz. Ihre Markenwelt darf rough, iterativ, verspielt wirken, solange die Marken-Codes klar bleiben.
Längensteuerung: 6 bis 10 Sekunden funktionieren in KI-Loops häufig besser, weil der Clip als nahtlose Schleife wahrgenommen wird und so Saves stimuliert.
Hook-Design: Starten Sie mit der stärksten Visual-Idee im ersten Frame. Sparen Sie Logos bis Sekunde 2, feine Brand Codes wie Farbflächen oder Typo reichen als Erkennungszeichen.
Musik als Differenzierer: Testen Sie 3 klar unterschiedliche Soundwelten statt Nuancen. Audio prägt die Remix-Lust.
Stilkonstanz pro Kohorte: Führen Sie ein Styleboard für jede Testwoche, damit Ergebnisse zwischen Varianten vergleichbar bleiben.
Captions mit Aufforderung: „Remix uns mit X“ oder „Verändere nur die Farbe Y“ gibt der Community eine konkrete Aufgabe und steigert Remixes.

Brand Safety, Recht und Kennzeichnung sinnvoll lösen

Kennzeichnung: Markieren Sie KI-generierte Inhalte transparent im Caption-Text, zum Beispiel „KI-Video, erstellt in Vibes“.
Musikrechte: Verwenden Sie ausschließlich freigegebene Tracks oder markeneigenes Audio. Prüfen Sie Lizenzen, insbesondere wenn Clips später in Paid-Kampagnen laufen.
Bildwelten: Vermeiden Sie sensible Kontexte wie Gesundheit, Politik oder Minderjährige. KI-Generationen müssen dieselben Standards wie real gefilmte Brand Ads erfüllen.
Creator-Remixes: Definieren Sie eine Re-Posting-Policy, wie und wann Marken Community-Remixes offiziell featuren, etwa nur bei expliziter Freigabe und klarer Nennung des Urhebers.

Reporting, das Entscheider mögen

Tagesreport kurz und präzise: 3 Kennzahlen je Format, 1 Insight, 1 Next Step.
Wochenreport als Entscheidungsgrundlage: Heatmap pro Variante mit Remix-Rate, 3s-VTR, 95%-VTR, Saves/1k. Gewinner definieren Sie als Variante, die in mindestens zwei der drei primären KPI unter den Top 25 Prozent liegt.
Skalierungskriterien: Nur Varianten mit stabilen Saves/1k und mindestens neutraler 3s-VTR wandern in Reels Paid.
Lern-Backlog: Halten Sie funktionierende Prompts, Stile und Sounds fest und erklären Sie das Warum in einem Satz. So entsteht ein wiederverwendbares Prompt-Playbook.

Distribution und Media, taktisch gedacht

Organisch zuerst: Lassen Sie Vibes das frühe Lernen leisten. Remixes sind Social Proof und helfen bei der Themenfindung.
Cross-Posting gezielt: Reels dient als Multiplikator. Planen Sie unterschiedliche Caption-Winkel, zum Beispiel Produktnutzen in Reels, Kreativ-Story in Vibes.
Paid-Layer: Erst ab Tag 7 mit kleinen Budgets Top-Varianten in Reels anstoßen. Retargeting auf Viewer von 3s und 95 Prozent Durchsicht mit kreativen Fortsetzungen der Gewinnerlogik.
Kanalvergleich: Wer kanalübergreifend skaliert, vergleicht mit YouTube Shorts als AI Shopping und nutzt konversationsnahe Flächen wie das ChatGPT Answer Ads Playbook für die Ableitung von Messaging-Hypothesen.

Typische Fallstricke und wie man sie vermeidet

KI-Slop vermeiden: Quantität ohne kreative Richtung führt zu beliebigen Loops. Arbeiten Sie mit klaren Markenmetaphern und Farbsprachen.
Zu viele Varianten: Drei Varianten pro Format und Woche reichen. Mehr zerstäubt die Impressionen und macht Ergebnisse unklar.
Fehlende Instrumentierung: Ohne konsistente Codes und UTM verlieren Sie die Zuordnung zwischen Vibes und Reels.
Späte Governance: Regeln zu Musik, Kennzeichnung und Remixes müssen vor dem ersten Upload stehen, nicht nach dem viralen Moment.

Organisatorische Umsetzung in der Praxis

Rollen: 1 Prompt Lead, 1 Motion oder Editor für Feinschnitt, 1 Kanalmanager für Uploads und Moderation, 1 Analyst für tägliche Zahlen.
Tools: Ein zentraler Prompt-Tracker, ein Asset-Board mit Stilvarianten, ein Sheet für KPI und Entscheidungen. Teams nutzen häufig Upcite.ai, um kreative Varianten mit einem Evidenz-Log zu verknüpfen und aus Reels- sowie Vibes-Signalen automatisch Hypothesen für die nächste Iteration abzuleiten.
Rituale: 15 Minuten Daily Standup, 30 Minuten Creative Review jeden zweiten Tag, 45 Minuten Wochenentscheidung mit klaren Go oder Kill.

Wann sich Vibes besonders lohnt

Launch-Phasen: Wenn ein neues Produkt schnelle Erzählwinkel braucht.
Saisons: Wenn Wettbewerb um Aufmerksamkeit hoch ist, ist der Remix-Mechanismus ein Hebel, um Nischenstile zu besetzen.
Always-on: Für Marken mit reichhaltiger Symbolik, die in kurzen Loops wiedererkennbar bleibt, zum Beispiel Beauty-Texturen, Sport-Mikromomente oder Food-Details.

Checkliste für Ihren 14-Tage-Start

Governance steht, Kennzeichnung und Musikrechte geklärt.
Drei Remix-Formate definiert, je drei Varianten geplant.
Messrahmen eingerichtet, Definitionen für 3s-VTR, 95%-VTR, Saves/1k fixiert.
Cross-Posting-Prozess in Reels mit UTMs und Codes getestet.
Reporting-Rhythmus und Entscheidungskriterien abgestimmt.

Fazit, mit sofort umsetzbaren nächsten Schritten

Vibes ist nicht nur ein weiterer Feed, sondern eine Produktionslogik, die KI-Kreativität, Community-Remix und Reels-Distribution verbindet. Für Marketingleiter entsteht ein schneller Lernkanal, der Ideen im Kleinformat validiert und die Gewinner nahtlos in Reels skaliert. Starten Sie in den nächsten 14 Tagen mit drei Remix-Formaten und messen Sie konsequent drei Kern-KPI: Remix-Rate, View-through-Rate und gespeicherte Clips pro 1.000 Views. Setzen Sie strenge Governance, halten Sie Varianten gering, dokumentieren Sie sauber, und fördern Sie Community-Remixes mit klaren Aufgaben. Nach zwei Wochen haben Sie eine belastbare Shortlist an Creatives, die Sie in Reels organisch und paid ausspielen können. Wer diesen Rhythmus etabliert, baut einen dauerhaften Kreativ-Motor auf, der sich von Trend zu Trend selbst befeuert.